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Academic Year/course: 2023/24

278 - Degree in Fine Arts

25149 - History of Photography, Film and other Audiovisual Media


Syllabus Information

Academic year:
2023/24
Subject:
25149 - History of Photography, Film and other Audiovisual Media
Faculty / School:
301 - Facultad de Ciencias Sociales y Humanas
Degree:
278 - Degree in Fine Arts
ECTS:
6.0
Year:
4 and 3
Semester:
First Four-month period
Subject type:
Optional
Module:
---

1. General information

The subject History of photography, cinema and other audiovisual media should allow students to learn about the different artistic styles, techniques and working methods in the world of photography, cinema and other audiovisual media. Students must be able to recognize the different methods, as well as achieve a basic knowledge of the artistic realities of the past that will allow them to foster their own creativity through autonomous learning. In the same way, students must develop correct oral and written communication skills in artistic terms. This subject should develop their capacity for analysis, synthesis, organization and planning.

These approaches and objectives are aligned with the following Sustainable Development Goals (SDGs) of the United Nations 2030 Agenda (https://www.un.org/sustainabledevelopment/es/), in such a way that the acquisition of the learning results of the subject provides training and competence to contribute to some extent to their achievement:

Goal 4: Quality Education.

Goal 5: Gender Equality.

Goal 10: Reduction of Inequalities

2. Learning results

In order to pass the subject History of photography, cinema and other audiovisual media, students must demonstrate the acquisition of the following levels of competences.

LEVEL 1. Indispensable. Contributes to the achievement of 100%-75% of the competency.

1.Critical understanding of art history, theory and discourse. Understand critically the history, theory and discourse of art. Analytical assimilation of the concepts on which the art is based. LEVEL 1. Indispensable. Contributes to the achievement of 100%-75% of the competency.

2.Critical understanding of the evolution of aesthetic, historical, material, economic and conceptual values. Analyse the valuation of art values from a socioeconomic and cultural perspective. LEVEL 1. Indispensable. Contributes to the achievement of 100%-75% of the competency.

5.Knowledge of the theory and discourse of art, as well as the thought of artists through their works and texts. To constantly update the direct knowledge of art through its creators. LEVEL 1. Indispensable. Contributes to the achievement of 100%-75% of the competency.

6.Knowledge of the vocabulary, codes and concepts inherent to the artistic field. To know the language of art. LEVEL 1. Indispensable. Contributes to the achievement of 100%-75% of the competency.

8.Knowledge of the different functions that art has acquired through historical development. To study the evolution of the role of art through time.

19- Ability to identify and understand the problems of art. Establish the aspects of art that generate creative processes. LEVEL 1. Indispensable. Contributes to the achievement of 100%-75% of the competency.

22. Ability to produce and relate ideas within the creative process. LEVEL 1. Indispensable. Contributes to the achievement of 100%-75% of the competency.

LEVEL 2. Necessary. Contributes to the achievement of 75%-50% of the competence

9. Knowledge of production methods and artistic techniques. Analyse the processes of artistic creation. LEVEL 2. Necessary. Contributes to the achievement of 75%-50% of the competence.

13. Basic knowledge of source research methodology, analysis, interpretation and synthesis. Analyse, interpret and synthesize sources. LEVEL 2. Necessary. Contributes to the achievement of 75%-50% of the competence.

23. Communication skills. Learning to translate artistic ideas in order to transmit them. LEVEL 2. Necessary. Contributes to the achievement of 75%-50% of the competence.

24. Ability to present complex artistic problems and projects orally and in writing with clarity. LEVEL 2. Necessary. Contributes to the achievement of 75%-50% of the competence.

33. Ability to collaborate with other disciplines. Development of relationship and exchange channels with other fields of knowledge. LEVEL 2. Necessary. Contributes to the achievement of 75%-50% of the competence.

36. Ability to document artistic production. Use the necessary tools and resources to contextualize and explain one's own artistic work. LEVEL 2. Necessary. Contributes to the achievement of 75%-50% of the competence.

LEVEL 3. Convenient. Contributes to the achievement of 50%-25% of the competency

46. Ability to carry out artistic projects with social and media repercussion. To use the resources for the dissemination of artistic projects in order to enhance their social impact. LEVEL 3. Convenient. Contributes to the achievement of 50%-25% of the competency

47. Ability to carry out and integrate artistic projects in a broader context. To develop strategies for the projection of artistic creation beyond its field of action. LEVEL 3. Convenient. Contributes to the achievement of 50%-25% of the competency

48. Ability for an adequate presentation of artistic projects. To know how to communicate artistic projects in diversified contexts. LEVEL 3. Convenient. Contributes to the achievement of 50%-25% of the competency.

3. Syllabus

BLOCK 1.-PHOTOGRAPHY

Topic 1: The emergence of photography. Inventors and early procedures.

Topic 2: Popularization hand in hand with the professionalization of the invention. Second half of the 19th century.

-The rise of Pictorialism in Europe and the United States.

Topic 3: Origin of the dichotomy artistic photography/pure photography.

BLOCK 2.-CINEMA

Topic 5: The invention of cinema and the work of the pioneers.

Topic 6: European and American cinema until the emergence of talkies.

BLOCK 3.-OTHER AUDIOVISUAL MEDIA

Item 7: Art and new technologies: video art and digital technology.

4. Academic activities

Schedule of classroom sessions and presentation of papers

The exposition of contents will be done through presentation or explanation by the faculty (and as far as possible by external collaborators when appropriate for a specific topic) but, in the same way, the instruction period will be based on oral or written contributions from the students. The theoretical classes will be accompanied by images and texts that correspond to what was covered in class or any other material of interest to the students, such as videos or documentaries.

The date of the global evaluation test will be duly indicated by the Centre prior to its realization. 

The dates of the tests related to the continuous assessment will be indicated by the responsible teacher at the beginning of the subject.

5. Assessment system

  1. Continuous assessment system

- Individual work (30%): analysis of a text at the end of the first content block of the subject. Students will have to answer several questions about a reading indicated by the teacher at the beginning of the term.

- Practice report (30%): Realization of a practical activity in which students must deepen, in a practical way, in the knowledge of the audiovisual historical heritage, presenting afterwards a brief report on what they have researched and a work in video format, which will be presented in class.

- Exam (30 %): an exam at the end of the third block of contents. The exam will consist of the development of a topic to choose between two. Students must develop a topic proposed by the teacher in the time indicated.

-Tutoring and active participation in class (10%).

To be eligible for continuous assessment it will be necessary to attend at least 85% of the classes.

  1. Global evaluation test (to be held on the date set in the academic calendar)

- Exam (50%): An exam, in which students must answer two questions proposed by the teacher on different issues related to the topics of the subject.

 - Practice report (50%): Cataloguing and commenting on several images belonging to any of the thematic blocks of the subject. Students must identify, catalogue and explain the images proposed by the teacher from among those previously analysed in class. This written test, of a practical nature, will take place immediately after the exam..

II. Second call

Global assessment test (to be taken on the date established in the academic calendar).

This global assessment test will include the same tests and computation as the first one, reaching a total of 100%. The assessment criteria are the same.

_______

GLOBAL TEST

All students will have the right to take the global test in order to pass the subject or to improve the grade obtained. Students attending the exam must appear punctually on the day and at the time indicated in the exam´s notice, otherwise they will be considered as "No-shows".

SECOND CALL

The evaluation in second call, to which all students who have not passed the subject will be entitled, will be carried out by means of a global test that will take place in the period established in the academic calendar, to that effect, by the Governing Council.


Curso Académico: 2023/24

278 - Graduado en Bellas Artes

25149 - Historia de la fotografía, cine y otros medios audiovisuales


Información del Plan Docente

Año académico:
2023/24
Asignatura:
25149 - Historia de la fotografía, cine y otros medios audiovisuales
Centro académico:
301 - Facultad de Ciencias Sociales y Humanas
Titulación:
278 - Graduado en Bellas Artes
Créditos:
6.0
Curso:
4 y 3
Periodo de impartición:
Primer cuatrimestre
Clase de asignatura:
Optativa
Materia:
---

1. Información básica de la asignatura

La asignatura Historia de la Fotografía, cine y otros medios audiovisuales debe permitir al alumnado conocer los diferentes estilos artísticos, las técnicas y los métodos de trabajo en el mundo de la Fotografía, cine y otros medios audiovisuales. El estudiantado tiene que ser capaz de reconocer los diferentes métodos, así como alcanzar un conocimiento básico de las realidades artísticas del pasado que le permitan fomentar su propia creatividad mediante un aprendizaje autónomo. Del mismo modo el alumnado debe desarrollar una correcta comunicación oral y escrita en términos artísticos. Esta asignatura debe desarrollar su capacidad de análisis, de síntesis, de organización y de planificación.

Estos planteamientos y objetivos están alineados con los siguientes Objetivos de Desarrollo Sostenible (ODS) de la Agenda 2030 de Naciones Unidas (https://www.un.org/sustainabledevelopment/es/), de tal manera que la adquisición de los resultados de aprendizaje de la asignatura proporciona capacitación y competencia para contribuir en cierta medida a su logro:

Objetivo 4: Educación de calidad;

Objetivo 5: Igualdad de género;

Objetivo 10: Reducción de las desigualdades.

2. Resultados de aprendizaje

El estudiantado para superar la asignatura Historia de la Fotografía, cine y otros medios audiovisuales deberá demostrar la adquisición de los siguientes niveles de competencias.

NIVEL 1. Indispensable. Contribuye al logro del 100%-75% de la competencia.

1.Comprensión crítica de la historia, teoría y discurso del arte. Comprender de manera crítica la historia, teoría y discurso del arte. Asimilación analítica de los conceptos en los que se sustenta el arte. NIVEL 1. Indispensable. Contribuye al logro del 100%-75% de la competencia.

2.Comprensión crítica de la evolución de los valores estéticos, históricos, materiales, económicos y conceptuales. Analizar la valuación de los valores del arte desde una perspectiva socioeconómica y cultural. NIVEL 1. Indispensable. Contribuye al logro del 100%-75% de la competencia.

5.Conocimiento de la teoría y del discurso del arte, así como el pensamiento de los artistas a través de sus obras y textos. Actualizar constantemente el conocimiento directo del arte a través de sus propios creadores. NIVEL 1. Indispensable. Contribuye al logro del 100%-75% de la competencia.

6.Conocimiento del vocabulario, códigos y de los conceptos inherentes al ámbito artístico. Conocer el lenguaje del arte. NIVEL 1. Indispensable. Contribuye al logro del 100%-75% de la competencia.

8.Conocimiento de las diferentes funciones que el arte ha adquirido a través del desarrollo histórico. Estudiar la evolución del papel del arte a través del tiempo.

19. Capacidad para identificar y entender los problemas del arte. Establecer los aspectos del arte que generan procesos de creación. NIVEL 1. Indispensable. Contribuye al logro del 100%-75% de la competencia.

22. Capacidad de producir y relacionar ideas dentro del proceso creativos. NIVEL 1. Indispensable. Contribuye al logro del 100%-75% de la competencia.

NIVEL 2. Necesaria. Contribuye al logro del 75%-50% de la competencia

9. Conocimiento de métodos de producción y técnicas artísticas. Analizar los procesos de creación artística. NIVEL 2. Necesaria. Contribuye al logro del 75%-50% de la competencia.

13. Conocimiento básico de la metodología de investigación de las fuentes, el análisis, la interpretación y síntesis. Analizar, interpretar y sintetizar las fuentes. NIVEL 2. Necesaria. Contribuye al logro del 75%-50% de la competencia.

23. Capacidad de comunicación. Aprender a traducir las ideas artísticas para poder transmitirlas. NIVEL 2. Necesaria. Contribuye al logro del 75%-50% de la competencia.

24. Capacidad para exponer oralmente y por escrito con claridad problemas artísticos complejos y proyectos. NIVEL 2. Necesaria. Contribuye al logro del 75%-50% de la competencia.

33. Capacidad de colaboración con otras disciplinas. Desarrollo de vías de relación e intercambio con otros campos de conocimiento. NIVEL 2. Necesaria. Contribuye al logro del 75%-50% de la competencia.

36. Capacidad de documentar la producción artística. Utilizar las herramientas y recursos necesarios para contextualizar y explicar la propia obra artística. NIVEL 2. Necesaria. Contribuye al logro del 75%-50% de la competencia.

NIVEL 3. Conveniente. Contribuye al logro del 50%-25% de la competencia

46. Habilidad para realizar proyectos artísticos con repercusión social y mediática. Utilizar los recursos de difusión de los proyectos artísticos con el fin de potenciar su repercusión social. NIVEL 3. Conveniente. Contribuye al logro del 50%-25% de la competencia

47. Habilidad para realizar e integrar proyectos artísticos en contexto más amplios. Desarrollar estrategias de proyección de la creación artística más allá de su capo de actuación. NIVEL 3. Conveniente. Contribuye al logro del 50%-25% de la competencia

48. Habilidad para una presentación adecuada de los proyectos artísticos. Saber comunicar los proyectos artísticos en contextos diversificados. NIVEL 3. Conveniente. Contribuye al logro del 50%-25% de la competencia.

3. Programa de la asignatura

BLOQUE 1.-FOTOGRAFÍA

Tema 1: La aparición de la fotografía. Inventores y primeros procedimientos.

Tema 2: La popularización de la mano de la profesionalización del invento. Segunda mitad del siglo XIX.

-El surgimiento del Pictorialismo en Europa y Estados Unidos.

Tema 3: Origen de la dicotomía fotografía artística/fotografía pura.

BLOQUE 2.-CINE

Tema 5: La invención del cine y la obra de los pioneros.

Tema 6: El cine europeo y americano hasta el surgimiento del cine sonoro.

BLOQUE 3.-OTROS MEDIOS AUDIOVISUALES

Tema 7: Arte y nuevas tecnologías: el videoarte y la tecnología digital.

4. Actividades académicas

Calendario de sesiones presenciales y presentación de trabajos

La exposición de contenidos se realizará mediante la presentación o explicación por parte del profesorado (y en la medida de lo posible de colaboradores externos cuando sea apropiado para un tema específico) pero, del mismo modo, el periodo de instrucción estará basado en contribuciones orales o escritas del estudiantado. Las clases teóricas estarán a acompañadas de imágenes y textos que se correspondan con lo tratado en clase o cualquier otro material de interés para el alumnado como vídeos o documentales.

       La fecha de la prueba global de evaluación será debidamente indicada por el Centro con anterioridad a su realización. 

Las fechas de realización de las pruebas relativas a la evaluación continua serán indicadas por el profesorado responsable al inicio de la asignatura.

5. Sistema de evaluación

  1. Sistema de evaluación continua:

- Trabajo individual (30%): análisis de un texto al final del primer bloque de contenido de la asignatura. El alumnado deberá responder a varias preguntas sobre una lectura indicada por el profesorado al inicio del curso.

- Informe de prácticas (30%): Realización de una actividad práctica en la que el alumnado deberá profundizar, de forma práctica, en el conocimiento del patrimonio histórico audiovisual, presentando después una breve memoria sobre lo investigado y un trabajo en formato vídeo, que será presentado en clase.

- Examen (30 %): realización de un examen al final del tercer bloque de contenidos. El examen consistirá en el desarrollo de un tema a elegir entre dos. El alumnado deberá desarrollar un tema propuesto por el profesorado en el tiempo indicado.

-Tutorización y participación activa en clase (10%).

Para optar a la evaluación continua será necesario asistir al menos al 85% de las clases.

  1. Prueba global de evaluación (a realizar en la fecha fijada en el calendario académico)

- Examen (50%): Realización de un examen, en el que el alumnado deberá responder a los dos enunciados propuestos por el profesorado sobre diferentes cuestiones relacionadas con el temario de la asignatura.

 - Informe de prácticas (50%): Realización de la catalogación y comentario de varias imágenes pertenecientes a cualquiera de los bloques temáticos de la asignatura. El estudiantado deberá identificar, catalogar y explicar las imágenes propuestas por el profesorado de entre las analizadas previamente en las clases. Esta prueba escrita, de carácter práctico, se realizará inmediatamente después del examen.

II. Segunda convocatoria

Prueba global de evaluación (a realizar en la fecha fijada en el calendario académico).

Esta prueba global de evaluación incluirá las mismas pruebas que en la primera convocatoria y su mismo cómputo, alcanzado un total de 100%. Los criterios de evaluación son los mismos.

_______

PRUEBA GLOBAL

Todo el estudiantado tendrá derecho a presentarse a la prueba global para superar la asignatura o para mejorar la calificación obtenida. El estudiantado que concurra al examen deberá presentarse puntualmente el día y la hora indicada en la convocatoria, en el caso contrario se considerará como “No Presentado”.

 

SEGUNDA CONVOCATORIA

La evaluación en segunda convocatoria, a la que tendrá derecho todo el estudiantado que no haya superado la asignatura, se llevará a cabo mediante una prueba global que tendrá lugar en el periodo establecido en el calendario académico, a tal efecto, por el Consejo de Gobierno.